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  拉琴技巧
小提琴演奏技术中的几种特殊弓法
[2008-06-23]

当每一个小提琴学习者真正进入教科书的练习时无论是沃尔法特、开塞、还是克莱采尔他们的第一课都是分弓练习这是因为分弓(Detache)和连弓(Legato)本是小提琴演奏技术中最基本的两种弓法任何其他各种弓法诸如波弓(Portato)、顿弓(Staccato)、冲弓(Martele)、跳弓(SPiccato)以及在四根弦上的滚奏、符点弓法、切分弓法等等无不都是从这两种基本弓法中派生出来的这也就是为什么首先要把分弓和连弓的运行轨道和发音练好的原因在这基础上其他那些常用的弓法,自然也就好学多了
    
但是在小提琴演奏技巧中确实还有一些具有一定难度的特殊弓法它们经常出现在那些高难度的协奏曲或技巧性乐曲中初学琴者会感到迷惑而真正的专业演奏者也未必没有畏难之感
    
一、连顿弓(Solid Staccato)这是在特殊技巧中应用最广泛而又是最使人迷恋的弓法我们可以发现在维尼亚夫斯基的几乎所有的作品中都巧妙而富有效果地运用了这种弓法再如帕格尼尼他不仅在协奏曲、技巧性乐曲中展现了这种弓法的辉煌感同时在他的第101521首随想曲中还着重以此弓法作为一种富有特性的演奏乐段
    
由于这种弓法所显示出的演奏上的技巧性及其活力和趣味加上伟大的小提琴大师海菲斯对这一无人超越的绝技所演奏出的惊人魅力致使现代不少小提琴学生受其影响变成了连顿弓迷
    
连顿弓的掌握不是所有的演奏家都能作好的就连有的一流名家在这种弓法上也未必都能演奏得使人满意著名的法国小提琴演奏家弗朗西斯卡蒂认为一个人的反应能力肌肉组织和神经系统在很大程度上都决定了他的连顿弓的好坏
    
很多提琴家在谈到连顿弓的体会时普遍认为这种弓法的演奏手臂是属于紧张状态的弓毛必须压贴弦上并能有很好的节奏控制在上行时手臂呈提物状手腕可稍上抬弓杆稍向外倾斜在下行时手臂则有下拽感手腕稍向下压弓杆则稍向内倾斜漂亮的连顿弓将是颗粒清晰富有弹性凭借右手运动的惯性在每个音符的力度和速度上都能作到均匀和准确同时和左手指的快速运动配合得毫无缝隙
    
不管个人的才能如何对于这种迷人的弓法的掌握没有任何奇迹可以使演奏者轻而易举地获得而只能因人而异靠各自不同的肌能条件、敏感程度、控制能力去恰当地、经常性地练习和应用从而逐渐达到尽可能的得心应手轻松自如值得注意的是这种紧张性的练习不可时间过长以免产生肌肉的痉挛和习惯性的手臂僵硬
    
连顿弓--这一小提琴演奏技术中的特殊弓法尽管有一定的难度但作为专业演奏者来说若不能较好地适应和掌握实在是一个遗憾因为在大量的世界名曲中这种弓法应用的本身就足以丰富和体现其作品所赋予的表现力
    
二、飞顿弓(Foying Staccato)当人们在迷恋着连顿弓的同时小提琴演奏技术的又一种特殊弓法 飞顿弓显示出了更加惊人的魅力
    
飞顿弓实际上是由连顿弓发展而来的同样一弓可走十几个音乃至几十个音但飞顿弓和连顿弓从演奏方法上和效果上却又各有不同的特点前面我们谈到连顿弓的演奏主要靠手臂紧张性的振动而飞顿弓的演奏除要求手臂动作保持其连续性同时要求手腕和手指适当减轻每个音之间的压力动作更加轻巧灵活前者的弓子在运动中始终不离开弦而后者每奏完一个音弓子必须有弹性地离开琴弦因此飞顿弓听起来其效果就显得轻松而更有活力
    
飞顿弓的应用以上弓为多这是因为更便于手臂和手腕对弓子的控制从演奏上讲在熟练连顿弓的基础上然后再练习飞顿弓可能就会感到更容易掌握
    
飞顿弓的诱人之处还在于演奏者可以根据作品音乐表现上的需要在快、慢、强、弱之间随心所欲的处理我们听到不少演奏家在帕格尼尼协奏曲的华彩乐段中以及著名的技巧性作品莫斯科的回忆等乐曲片段中那些飞顿弓的演奏从起弓到转接虽然处理各有不同但都显得那么华丽精巧趣味无穷
    
但另有一种情况比如维尼亚夫斯基第一、第二协奏曲的第一乐章中几处从高把位下行的飞顿弓旋律是极为漂亮洒脱的可是有的学生由于不能适应而将其改成了一般跳弓这种对作品的随意性和演奏上的简单化实际上丧失了作品本身音乐内涵的意义
    
在飞顿弓的演奏上无疑要数弗朗西斯卡蒂的音质最美因为他真正做到了依靠弓子本身的弹性自我控制的能力和长期广泛轻松应用的结果这正是我们好多小提琴演奏者所应该学习和追求的
    
三、飞跳弓(Flying Spiccato)从演奏上讲和飞顿弓非常相似甚至有时很难区分这种弓法要求离弦更高一些由于它属于跳弓性质因此其演奏速度往往要比飞顿弓受到更大的限制飞跳弓在实际应用中有两种一种是类似飞顿弓那样随着手臂上提动作的连续性和手指水平动作的控制能力根据音符的多少凭着冲力轻轻地往上飞跳另一种飞跳弓则是弓子在弦上保持在某一部位一般在靠中弓偏下为最佳部位然后不间断的演奏长度各有不同的乐句由于部位的相对固定力度控制的均匀就会使一弓中的每一个音都保持良好的音质比如人们比较熟悉的门得尔松协奏曲从第三乐章的开始到中段的某些乐句其演奏方法和效果就都应该如此
    
四、抛弓(Ricochet)这种由帕格尼尼发明的特殊弓法自然在他的作品中运用得特别多并且富有更好的效果如音乐形象逼真的,以及著名的第九随想曲的后半部分都是大片段的非常严谨而精确的四音抛弓再如他的几首难度极大的变奏曲心中惆怅上帝保佑女皇等作品中都有如矶珠一般几十音一弓而下的抛弓在当时这种魔术般的超绝神技曾不知惊服了多少不可理解的听众他为后人留下了又一种小提琴演奏艺术中富有魅力的特殊弓法
    
抛弓的演奏更是依靠弓杆的自然弹性实际上主要强调的是第一个音符的重音当第一个重音落到弦上以后其他音符即顺着重音的力量自然地、但仍有控制地顺势而下重要的是由于抛弓落点快且音符密集因此特别要注意和左手指的紧密配合稍有动作上的不协调即将使本来最富有光彩华丽的乐句变得一团糟
    
在练习抛弓时要注意他的适当高度和落弦点的最佳位置同时注意弓在弦上横面的走向否则必然出现颗粒忽大忽小音量忽重忽轻或者弓子下落停止不走的现象选择好最富有弹性的弓段适当调理好弓毛的紧度另外左手四个手指在弦上的保留根据右手的弓速准确而敏锐地起落做到两手之间的密切配合这些都是在练习抛弓中不可忽视的
    
抛弓练习一般应先在一根弦上同音练习开始然后两个、四个、六个、八个音……由慢而快从而在演奏中真正做到循轨而行序而不乱
    
小提琴演奏技术中的弓法实际上根据音乐需要和演奏者本人乐感的体现在运用中的千变万化是非常维妙的而以上所说的几种特殊弓法只是在演奏那些高难度作品中时有出现但又必须掌握的因为它终究是完整的演奏弓法中的重要部分