指挥阎惠昌与乐团

     香港中乐团有计划地委约、组织作曲家创作新的民族管弦乐作品，定期举办各种形式的民族音乐会，做了大量的、长期的有关民族音乐的普及与提高的工作，也培养了大批中乐热情的乐友。

　　一年一度的香港艺术节探索现代大型民族音乐作品音乐会于前不久在香港音乐会堂举办。我在香港音乐节任评判工作期间，应阎惠昌先生盛情邀请观看了一场由香港中乐团演出的别开生面的音乐会，音乐会的名字叫《乐旅中国》。
  音乐会演奏了南非黑人作曲家邦加尼·杜丹纳比里恩首次为中乐团创作的民族管弦乐作品《祖鲁族人看日出》，作品表达了南非人民与中国人民的深情厚意。音乐会还演奏了作曲家杨青受香港中乐团委托创作的民族管弦乐作品《潇湘风情》以及作曲家王宁委约创作的《庆节令》。
　　香港中乐团在乐器的运用和乐队的座位排列上打破常规，在舞台台口左右两边各有两支唢呐，舞台后边高处一排有4只唢呐，唢呐领奏、独奏者在指挥的右前方，9支唢呐与80多人的乐队齐鸣，气魄雄浑、豪迈无比。唢呐领奏、独奏者郭雅志运用唢呐循环换气技巧吹奏的长音和快速连续吐音技巧，奏出了刚柔相济的乐音，把青年女作曲家邓乐妍创作的《龙灯节》演绎得淋漓尽致，听得人热血沸腾！观众热烈的掌声经久不息。
  唢呐这件民族乐器给人的印象是“响”和“躁”，试想9支唢呐与80人的乐队鼓乐齐鸣，观众的耳朵受得了么？然而通过唢呐演奏家们高超的演奏技巧，扭转了人们对唢呐的不良印象。邓乐妍从小学习钢琴和唢呐，加上专业作曲知识的学习，乐器和配器功底深厚。
　　音乐会一共演奏了5首大型委约新作，其中还有张豪夫以西北黄土高原为背景，以西北戏曲音乐、长安鼓乐为素材创作的《长安交响》。作品刻画了世代生活在西北古老大地上的芸芸众生，他们高兴时的呐喊，悲伤时的泣诉在作品中强烈地体现出来。据悉，张豪夫生于古城西安，从西安音乐学院作曲系毕业后赴比利时、法国深造，研究现代音乐创作，多次荣获国际作曲比赛大奖。演出结束后，观众起立长时间热烈鼓掌，久久不愿离去。
　　音乐会曲目既有古韵新解，又有以民歌、戏曲元素为主题展开的；既有用传统的手法创作的，也有用现代风格写成的。特别是西方人借助东方人的民族管弦乐团创作他们心中的东方音乐，赋予了一种新的美学空间，这样一种东西方音乐的交流是应当关注的。音乐会的另一个特点是阎惠昌先生训练下的香港中乐团各声部乐器的配制、音色和音质均衡融合，各种技法、风格相当娴熟的运用，诠释出作曲家的个性和独特的音乐语言。指挥和演员长期密切的合作，也使演出达到很高的水平。
　　演出过程中，阎指挥还向观众介绍说：为了适应新作品对乐器音量的要求，将敲击乐器放到舞台的左边，倍低音革胡放到舞台右边，阮声部运用高、中、低音三种阮。高音、低音革胡的琴筒原来用蛇皮和蟒蛇皮蒙面，而现在为了保护野生动物而改用了合成蛇皮。阎指挥还让演奏员把原来的乐器和改革后的乐器对比着为观众演示，使观众对中国乐器的改革、改良有了直观的认识。指挥、演奏员与观众近距离的交流，使观众倍感亲切。
　　香港中乐团有计划地委约、组织作曲家创作新的民族管弦乐作品，定期举办各种形式的民族音乐会，做了大量的、长期的有关民族音乐的普及与提高的工作，也培养了大批中乐热情的乐友。